OS ILUMINADOS PASSARAM PELO MUSEU

A exposição “Iluminados, personagens da Ilha de Santa Catarina” encerrou neste último domingo 16 de junho de 2013 sua passagem pelo Museu da Arte de Santa Catarina, no Centro Integrado de Cultura de Florianópolis. Foram três semanas de exibição para um público de aproximadamente mil e quinhentas pessoas, além de estudantes de várias escolas e universidades.

Na noite da abertura um público de aproximadamente duzentas pessoas prestigiou a exposição. Houve um abertura solene com a presença do presidente da Fundação Catarinense de Cultura, Sr. Joceli de Souza, além de representantes da ASBEA, Associação Brasileira de Escritórios de Arquitetura, que abria também a sua mostra na mesma noite. A Banda da Lapa, grupo centenário do Ribeirão da Ilha, animou o evento com retretas e o tradicional Rancho de Amor à Ilha.

O projeto foi contemplado com o Prêmio FUNARTE Marc Ferrez em 2012. Confiram abaixo as fotos de Guaraci Cabrera e a repercussão na imprensa local e nacional.

Vencedor do Prêmio Marc Ferrez, fotógrafo Zé Paiva expõe no MASC

Os “Iluminados”, do fotógrafo Zé Paiva, terão seu espaço no Museu de Arte de Santa Catarina (MASC), administrado pela Fundação Catarinense de Cultura (FCC) em Florianópolis, a partir de 22 de maio. A exposição, vencedora do XII Prêmio Marc Ferrez de Fotografia promovido pela Fundação Nacional de Artes (FUNARTE), permanecerá no local até 16 de junho, com visitação gratuita. Paralelamente, o fotógrafo participará de bate-papo com o público (dia 28 de maio, às 19h) e ministrará um workshop (dia 29 de maio, das 19h às 22h).

Alecio  dos Passos

Sob curadoria de Denise Camargo, o projeto “Iluminados – Personagens da Ilha de Santa Catarina” mostra uma visão pessoal de Zé Paiva sobre os personagens inseridos em seus contextos de trabalho, alguns deles já conhecidos do grande público. Em comum entre essas pessoas estão suas ricas histórias de vida e o grande conhecimento de algum campo particular da cultura florianopolitana.

Polo Cabrera

“Zé Paiva compõe com rastros de luz. São eles que iluminam as histórias destes homens e mulheres marcados por seus ofícios. Nesta exposição, ele se embrenha também pelo cúmplice exercício de temporalidade na fotografia. E, entre poses e cenários, constrói uma paisagem para seus olhos e para os nossos”, define a curadora.

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Fazem parte da exposição 20 retratos e um autorretrato em formato backlight (fotografias montadas em caixas de luz), que serão expostos em uma sala na penumbra. A intenção do autor é trazer ao público a reflexão acerca da objetividade da imagem, já que os registros tiveram interferências do artista no cenário e na gestualidade da iluminação tipo lightpainting (pintura de luz com uma lanterna). Durante a exposição, será exibido o vídeo produzido pelo cineasta Felipe Queriquelli, que mostra o making of do trabalho executado pelo fotógrafo.

Seu Zequinha - pescador da Costa da Lagoa

A concepção da mostra partiu do trabalho realizado por Zé Paiva para a disciplina Imagem e Comunicação, ministrada pela curadora e professora de pós-graduação em Fotografia da UNIVALI, Denise Camargo. Inspirado pelo livro “A fotografia entre documento e arte contemporânea”, do francês André Rouillé (Editora SENAC – 2009), o autor começou com uma série de autorretratos em pose frontal, usando roupa, fundo e cenários neutros. Iluminado por lightpainting, Zé quis mostrar como somente a iluminação já é capaz de dar subjetividade ao resultado final. “A partir daí, incentivado pela professora Denise, iniciei uma experimentação para construir uma série de retratos de personagens usando essa técnica, incorporando à imagem a contextualização dada pelo cenário doméstico de cada retratado”, complementa o fotógrafo.

autorretrato

Sobre Zé Paiva

José Luiz Martins Paiva, ou simplesmente Zé Paiva, trocou a engenharia pela fotografia após uma longa viagem pela Europa e norte da África, em 1983. Iniciou no fotojornalismo na sucursal do jornal O Globo. Mudou-se, então, para Florianópolis, onde, desde 1984, dirige sua empresa.

Aprimorou seus estudos em 1993 no International Center of Photography, em Nova Iorque. Em 2012, concluiu sua pós-graduação em Fotografia pela Univali. No meio acadêmico, atuou ainda como professor de Fotografia na Universidade do Estado de Santa Catarina (UDESC), na Fundação Universidade Regional de Blumenau (FURB) e na Escola Superior de Propaganda e Marketing (ESPM).

Realizou exposições nas principais cidades do Brasil e recebeu diversos prêmios, entre eles o Raulino Reitz, da Fundação do Meio Ambiente de Santa Catarina, em 2002, e menções honrosas no International Photo Awards, em Nova Iorque, em 2005, 2006 e 2012, e no Prix de la Photographie, em Paris, em 2007. Em 2009 foi selecionado para a coleção Pirelli/MASP de Fotografia. Em 2010 foi finalista do Prêmio Conrado Wessel na categoria ensaio fotográfico.

Teve trabalhos publicados em dezenas de livros, revistas e calendários. Em 2004, lançou o livro Santa Catarina – Cores e Sentimentos, pela Editora Escrituras. Concebeu e coordenou o projeto Expedição Natureza Santa Catarina, que resultou no livro lançado em 2005 pela editora Letras Contemporâneas. Em 2008, lançou o segundo livro do mesmo projeto, Expedição Natureza Gaúcha, em parceria com a Editora Metalivros. Em 2012 lançou o terceiro livro da série Expedição: A Natureza do Tocantins.

Atualmente, administra sua empresa, a Vista Imagens e ministra oficinas de fotografia.

Serviço:

O quê: Exposição Iluminados – Personagens da Ilha de Santa Catarina, de Zé Paiva

Onde: Museu de Arte de Santa Catarina (MASC) – Avenida Governador Irineu Bornhausen, 5600 – Agronômica – Florianópolis/SC

Abertura: 22 de maio de 2013, às 19h.

Visitação: de 23 de maio a 16 de junho de 2013. De terça-feira a sábado, das 10h às 20h30min; domingos e feriados, das 10h às 19h30min.

Conversa com o artista: 28 de maio de 2013, às 19h, no MASC.

Workshop: 29 de maio de 2013, das 19h às 22h. Serão disponibilizadas 20 vagas gratuitas. As inscrições devem ser feitas pelo e-mail mis@fcc.sc.gov.br

Informações: (48) 3953-2319/3953-2324

(Visitas mediadas devem ser agendadas com antecedência)

Entrada gratuita

Fernanda Peres

fernanda@fcc.sc.gov.br
Assessoria de Comunicação Fundação Catarinense de Cultura
Av. Governador Irineu Bornhausen, 5600 – Agronômica – Florianópolis / SC
Telefone: (48) 3953-2354
Site: fcc.sc.gov.br
Facebook: facebook.com/FundacaoCatarinensedeCultura
Twitter: twitter.com/fccoficial


Zé Paiva

ze@vistaimagens.com.br
www.zepaiva.com.br
www.vistaimagens.com.br
fone 48 32697744
cel 48 8822 9660 (claro)
cel 48 9696 1900 (tim)

Canela Foto Workshops

De 10 a 14 de abril teremos em Canela, na Serra Gaúcha, o Canela Foto Workshops, festival de fotografia que acontece desde 2002 e reúne nomes consagrados do cenário brasileiro. Este ano teremos diversas atrações como exposições, palestras e workshops com os fotógrafos Claúdio Edinger, Clóvis Dariano, Leopoldo Plentz, Guilherme Lund e Fernando Schmitt, entre outros. Veja a programação completa no site do evento.

Aula prática da oficina de fotografia de natureza no Parque Municipal Mato Sartori.
Aula prática da oficina de fotografia de natureza no Parque Municipal Mato Sartori. Foto de Evandro Modesto

Eu estarei dando pela segunda vez um workshop sobre fotografia de natureza que vai acontecer de 11 à 13 de abril. No primeiro dia teremos uma aula mais teórica permeada por algumas dinâmicas. Durante este dia vou mostrar referências de mestres da fotografia, dar noções de composição, luz natural e artificial, planejamento de saída a campo, comportamento na natureza e acima de tudo tentar despertar a fotografia autoral de cada participante.

Aula no curso avançado de fotografia da ESPM Porto Alegre. Foto de Juliano Araújo.
Aula no curso avançado de fotografia da ESPM Porto Alegre. Foto de Juliano Araújo.

No segundo dia iremos ao amanhecer para o Eco Parque Sperry onde passaremos o dia fotografando para colocar em prática os conceitos vistos no dia anterior. Neste dia contaremos com o apoio do biólogo Vitor Hugo Travi, administrador ambiental do Parque. Almoçaremos no Restaurante Bêrga Motta, que fica no próprio parque (e é uma atração a parte).

Turma do workshop de 2012 no Eco Parque Sperry. Foto de Luiz Avila.
Turma do workshop de 2012 no Eco Parque Sperry. Foto de Luiz Avila.

Workshop de fotografia de natureza no Eco parque Sperry em 2012.
Workshop de fotografia de natureza no Eco Parque Sperry em 2012. Foto Eliane Heuser

Almoço no restaurante Bêrga Motta durante o workshop de 2012. Foto de Eliane Heuser.
Almoço no restaurante Bêrga Motta durante o workshop de 2012. Foto de Eliane Heuser.

No terceiro dia faremos uma revisão comentada das imagens obtidas no Eco Parque Sperry. Esta é parte mais importante do workshop, pois aprendemos com nossos erros e acertos, e discutimos onde podemos melhorar nossas fotografias.

Além do workshop estarei exibindo uma exposição com imagens do meu mais recente projeto, Expedição Natureza Tocantins, que lancei final do ano passado em Palmas, Porto Alegre, São Paulo e Florianópolis, juntamente com o livro de mesmo nome. É o terceiro livro da série que começou em Santa Catarina, passou pela Natureza Gaúcha e chegou ao norte do Brasil, onde o Cerrado encontra a Amazônia. A exposição estará no Espaço 273 todos os dias das 9 as 18h. O livro estarei lançando as 19h do dia 10/04 no Empório Canela. Este livro teve duas fotos entre as finalistas do concurso Wildlife Photographer of the Year, promovido pelo Museu de História Natural de Londres.

LIVRO TOCANTINS BAIXA-2

Também vou dar uma das palestras do ciclo que haverá durante todo o dia de sábado 13/04 a partir das 13h30 na Casa de Pedra. Os outros palestrantes serão: Cláudio Edinger, Ângela Magalhães, Rui Faquini, Delfim Martins, Fernanda Chemale, Al Hamdan, Eduardo Bueno, Fernando Bueno, Rogério Reis, Evandro Teixeira, Orlando Brito, Fernando Schmitt, Ricardo Chaves, Luiz Carlos Felizardo, Leopoldo Plentz, Clóvis Dariano, Raul Krebs  entre outros. Nem preciso dizer que será imperdível não é mesmo?

Não bastassem todas essas atrações ainda temos a encantadora cidade de Canela, com seus aconchegantes restaurantes e cafés, rodeada pelas belas paisagens da Serra Geral. Num raio de 100 quilômetros temos atrações de primeira magnitude como por exemplo o Parque Nacional de Aparados da Serra – com penhascos de 800 metros de altura no impressionante Cânion do Itaimbézinho – e o Parque Nacional da Serra Geral, onde outro Cânion, o Fortaleza, deixa qualquer um de queixo caído tal a sua imponência. Além disso temos araucárias seculares em Canela e Nova Petrópolis e dezenas de outros parques. O clima nessa época outonal é ameno e super agradável. O que você está esperando? Reserve sua vaga e venha!

SERVIÇO

Workshop Fotografia de Natureza (autoral)

Data: 11 à 13 de abril de 2013

Informações e inscrições:

Fundação Cultural de Canela

nina@fccanela.com.br

canelaworkshops@via-rs.net

(54) 3282-4066

Custo: R$550,00 – incluídos transporte de ida e volta ao parque e alimentação

A vista com 5% de desconto – R$ 522,50

Em 3 parcelas – entrada de R$ 180,00 com depósito bancário e restante no credenciamento com cheques

10% de desconto para estudante universitário

Lançamento do livro Expedição Natureza Tocantins

Local: Empório Canela – Rua Felisberto Soares 258 – fone (54) 3031 1000

Data: 10/04 as 19h

Exposição Expedição Natureza Tocantins

Local: Espaço 273, Rua Tenente Manoel Correa, 273, Canela RS

Horário de Funcionamento: 9h às 18h

Prêmio Marc Ferrez

A Fundação Nacional de Artes, FUNARTE, divulgou o resultado do XII Prêmio Marc Ferrez de Fotografia. Foram 45 projetos contemplados em 3 categorias diferentes:

Módulo 1: Projeto de livre criação fotográfica: 15 projetos.
Módulo 2: Projeto de documentação fotográfica do Brasil: 15 projetos.
Módulo 3: Projeto de produção de reflexão crítica sobre fotografia: 15 projetos.

Os prêmios são de R$ 50 mil para cada projeto totalizando R$ 2,25 milhões.

O meu projeto “Iluminados – personagens da Ilha de Santa Catarina” foi um dos contemplados da categoria documental. O objetivo geral é mostrar uma visão pessoal sobre o tema retrato, através dos personagens em seu contexto de trabalho. Ao mesmo tempo vai revelar os retratados, alguns conhecidos do público, outros ilustres desconhecidos. Todos os “personagens” terão em comum o fato de terem uma longa história de vida e portanto acumularem uma sabedoria de algum campo particular da cultura da Ilha de Santa Catarina.

Serão no total 20 retratos e um autorretrato que serão expostos como backlights, ou seja, em caixas pretas com luz por trás, dentro de uma sala na penumbra. Este projeto foi concebido a partir de um trabalho realizado para a disciplina Imagem e Comunicação ministrada pela professora Dra. Denise Camargo, que fiz como parte da minha pós-graduação em fotografia na UNIVALI.

O ponto de partida foi uma série de autorretratos partindo de uma pose frontal, sentado, com uma roupa, fundo e cenário neutros. A partir daí fiz uma primeira imagem com uma iluminação aberta e difusa. Nas fotos seguintes iluminei-me através de lightpainting (pintura de luz com uma lanterna). Quis com isso mostrar como somente a iluminação já é capaz de dar subjetividade ao resultado final. A partir daí, incentivado pela professora Denise, iniciei uma experimentação para construir uma série de retratos de personagens usando essa técnica, incorporando à imagem a contextualização dada pelo cenário doméstico de cada retratado.

A inspiração para este projeto veio do livro “A fotografia entre documento e arte contemporânea” do pesquisador francês André Rouillé (Editora SENAC 2009). No capítulo “A transparência”, Rouillé descreve o trabalho de Bertillon, em 1888, no Serviço de Identificação da Chefatura de Paris. O mérito de Bertillon foi, segundo Rouillé, mostrar concretamente que a transparência da fotografia-documento não é produto automático da máquina, de um simples registro, mas o resultado de uma hábil construção de injunções (nitidez, luminosidade, frontalidade…) e de proibições (sem sombra, sem deformação, sem autor…).

Mais adiante, Rouille começa a anunciar a fotografia-expressão quando declara que o menor enquadramento é ao mesmo tempo inclusão e exclusão, que o mais extraordinário ponto de vista é tomada de posição, que o registro mais espontâneo é construção, é preciso insistir nisto: que informar é, sempre, de uma certa maneira, criar o acontecimento, representá-lo. Quando o autor finalmente discorre sobre a fotografia-expressão, afirma que os seus traços principais são: o elogio da forma, a afirmação da individualidade do fotografo e o dialogismo com os modelos.

Neste projeto vamos justamente questionar a objetividade da imagem, já que os registros tem a interferência do artista na intervenção no cenário, mudando de lugar objetos, móveis e adereços, e na gestualidade da iluminação lightpainting, que carrega consigo uma marca de imprevisibilidade, já que o artista não tem um controle preciso do processo. Os modelos e os cenários dialogam com a individualidade do artista que vai ser atraído pela cor de um tapete, pelo brilho de um crucifixo, por exemplo, e revelará esses aspectos no percurso do seu lightpainting.

LANÇAMENTO DO LIVRO EXPEDIÇÃO TOCANTINS EM PALMAS E PORTO ALEGRE

Dia 12 de novembro acontecerá o segundo lançamento do livro Expedição Natureza Tocantins, em Porto Alegre, no café da FNAC do BarraShoppingSul. O lançamento acontecerá no Sarau Fotográfico, evento promovido mensalmente pela Escola Câmera Viajante em parceria com a FNAC. Na mesma noite acontecerá a abertura da exposição Natureza Gaúcha, com fotos do segundo livro da série Expedição Natureza, de Zé Paiva. O autor estará autografando ambos os livros nesta noite.

Dia 25 de outubro foi a estréia nacional do livro, no Palácio Araguaia, em Palmas, Tocantins. Lá aconteceu também a abertura da exposição fotográfica do projeto, com curadoria da renomada Rosely Nakagawa. São 47 fotos em diversos tamanhos, algumas que não estão no livro. A exposição fica aberta ao público até 25 de novembro de 2012.

O público, imprensa e autoridades prestigiaram o evento como vocês podem ver nas fotos abaixo.

SERVIÇO:

Projeto e fotografia: Zé Paiva

Prefácio: Bené Fonteles
Textos: Adriana Dias Trevisan
Editora: FM Editorial
Versão: Português e Inglês
Número de páginas: 144
Imagens: 156
Formato: 30 x 28 cm. (miolo fechado)
Acabamento: capa dura e lombada quadrada
Peso: 1,25 kg.
Preço sugerido: R$ 100,00 (cem reais)
Informações gerais: 11 2936-9777 | 3486-9777 | assecom@fmeditorial.com | (FM Editorial)
48 3269-7744 | 9696-1900 | ze@vistaimagens.com.br | (Zé Paiva)

FESTFOTOPOA 2012

Terminou ontem a semana “quente” do VI Festival Internacional de Fotografia de Porto Alegre. Este ano o FestFoto, como é mais conhecido, foi adiado várias vezes e esteve ameaçado de não acontecer, devido a dificuldades com a captação do patrocínio via Lei Rouanet, mas felizmente foi viabilizado. Na pilotagem da equipe  desde a primeira edição está o incansável realizador Carlos Carvalho, carioca que adotou Porto Alegre como domicílio. Este ano a fotógrafa homenageada foi a paulista Nair Benedicto, figura emblemática do fotojornalismo e do documentarismo brasileiro, com quarenta anos de estrada.

Depois de voltar da Semana de Fotografia de Caxias (veja o post anterior), participei, dessa vez só como espectador, da abertura da exposição da Nair e do FestFoto, na terça-feira dia 21 de agosto, e do segundo dia, quando a fotógrafa homenageada participou de uma mesa redonda e lançou o livro com uma retrospectiva do seu trabalho. A exposição ficou muito interessante, e foi  montada no saguão de entrada do Memorial do Rio Grande do Sul, um belo prédio histórico no centro de Porto Alegre, onde aconteceram todas as atividades do FestFoto 2012. As fotos foram montadas na frente e no verso de uma placa e suspensas no teto com finos cabos de aço. O resultado vocês podem conferir abaixo ou ao vivo até 30 de novembro.

Na quarta-feira 22 de agosto assisti a mesa – A experiência das agências independentes da década de 80 – onde Ricardo Chaves, o Kadão do jornal Zero Hora, (que será o homenageado do FestFoto 2013) contou sua experiência na Focontexto e nos divertiu com suas histórias sempre bem contadas e bem humoradas. Depois dele o fotógrafo Juca Martins falou sobre a história da agência F4, que montou com Nair Benedicto e Ricardo Malta em São Paulo, e marcou época no fotojornalismo brasileiro, principalmente pela valorização dos direitos dos fotógrafos.

A seguir aconteceu a mesa redonda com a Nair Benedicto, que foi marcada por muita emoção, pois dela participaram as principais jornalistas parceiras da autora durante sua carreira, além de uma das suas filhas. Nair e as colegas relembraram episódios de diversas matérias publicadas pela imprensa brasileira ao longo de sua vida. Depois de encerrada a mesa aconteceu o lançamento do livro “Vi ver” da Nair, uma retrospectiva de sua trajetória fotográfica com edição das fotos por Célio Rosa, Fausto Chermont, Juca Martins, Ricardo Tilkian (que também assina o projeto gráfico), Salomon Cytrynowicz e da própria Nair. Os textos são de Andréia Peres, Atenéia Feijó, Iza Salles, Junéia Mallas, Laís Tapajós, Rubens Fernandes Júnior, Siã Osai Sales-kachinawa  e da Nair.

Nair Benedicto e Luis Carlos Felizardo, o homenageado do FestFoto 2011. Foto de Vinícius Roratto Carvalho

Capa do livro “Vi Ver” de Nair Benedicto.

A FOTOGRAFIA INVADE CAXIAS

Terminou ontem com uma saída fotográfica na UCS a 5ª Semana da Fotografia em Caxias do Sul, RS. Foram 10 exposições fotográficas, 9 palestras, 3 oficinas, exibições de filmes e o Foto Escambo. Eu ministrei uma oficina de fotografia de natureza, que teve um aula teórica sexta feira na sede do Clube do Fotógrafo e uma saída a campo no sábado no Mato Sartori, uma unidade de conservação de 6,6 hectares administrada pela Prefeitura Municipal que fica dentro da cidade.

Na sexta-feira 17 de agosto de manhã, recebi três turmas de crianças na Galeria de Arte do Centro Municipal de Cultura Dr. Henrique Ordovás Filho, onde foi montada a minha exposição fotográfica “Expedição Natureza Gaúcha”. As crianças eram da Escola Preparatória de Dança da Secretaria Municipal da Cultura,  da Casa Abrigo Sol Nascente e da comunidade. Foi muito legal recebê-las e falar do meu trabalho, da minha preocupação com a natureza e a forma com que o ser humano se relaciona com ela. As crianças do Abrigo Sol Nascente são crianças que viviam situações de risco, foram tiradas de suas famílias e estão sob tutela judicial. Foi muito emocionante o carinho com que retribuíram a atenção que dediquei a elas.

Visita das escolas na Galeria de Arte do Centro Cultural Ordovás.

Na sexta a tarde aproveitei para visitar duas exposições fotográficas.A primeira foi a excelente coletiva monocromática “Preto no Branco” do Clube do Fotógrafo de Caxias, na belíssima Galeria Municipal de Arte Gerd Bonheim na Casa de Cultura, onde pude ver as fotos premiadas na XXVI Bienal de Arte Fotográfica Brasileira em Preto e Branco, que aconteceu este ano em São José do Rio Preto, SP. A outra exposição que visitei foi “A Cor da Luz no Olhar de Mauro de Blanco”, no Museu Municipal, retrospectiva histórica do trabalho do fotógrafo que documentou a vida da cidade desde a década de 40 até 2010, quando faleceu.

Exposição “Preto no Branco” do Clube do Fotógrafo de Caxias, Galeria Municipal de Arte na Casa de Cultura de Caxias do Sul.

Foto “Esculturas do Vento” de René Rossi, premiada com menção honrosa na XXVII Bienal de Arte Fotográfica, Exposição “Preto no Branco” do Clube do Fotógrafo de Caxias, Galeria Municipal de Arte na Casa de Cultura de Caxias do Sul.

Foto de Estevão Bordin, do Clube do Fotógrafo de Caxias do Sul, premiada com o primeiro lugar na XXVII Bienal de Arte Fotográfica Brasileira em Preto e Branco.

Na sexta a noite foi a aula teórica da minha oficina, na sede do Clube do Fotógrafo. Eram 38 alunos atentos e participativos que ficaram até as 23h escutando minhas histórias. No dia seguinte dividimos as turmas em duas para a saída a campo no Parque Municipal Mato Sartori, para que eu pudesse dar mais atenção a todos os alunos. Destaque nas trilhas para a pinguela, uma bela ponte pênsil de madeira; um senhora árvore de 300 anos chamada “carrapicho” e um mirante de onde se vê a cidade de dentro da Mata Atlântica.

Aula prática da oficina de fotografia de natureza no Parque Municipal Mato Sartori. Foto de Evandro Cesar Modesto.

Aula prática da oficina de fotografia de natureza no Parque Municipal Mato Sartori. Foto de Evandro Cesar Modesto.

Aula prática da oficina de fotografia de natureza no Parque Municipal Mato Sartori. Foto de Zé Paiva.

Aula prática da oficina de fotografia de natureza no Parque Municipal Mato Sartori. Foto de Severino Schiavo.

No sábado a noite encerrei minha participação com uma sessão de autógrafos do meu livro “Natureza Gaúcha” no Centro de Cultura Ordovás. Aproveito para agradecer a todos os organizadores do evento, em especial aos amigos Luis Fernando Barp, do Clube do Fotógrafo de Caxias do Sul, meu motorista, guia e guarda-costas (segundo ele mesmo) e Carine Turelly, da Unidade de Artes Visuais da Secretaria Municipal de Cultura, responsável pela galeria onde está minha exposição.

SERVIÇO

Exposição Natureza Gaúcha
Local: Galeria de Arte do Centro de Cultura Ordovás
Visitação: 16 de agosto a 6 de setembro de 2012
Horário: segunda a sexta das 9h as 19h – sábados das 15h as 19h
Endereço: Rua Luiz Antunes, 312 – Bairro Panazzolo -Caxias do Sul RS
Telefones: (54) 3218.6192 / 3901.1316

A Cor do Brasil na Galeria Portfolio

Às 19h de quarta-feira, dia 6, na Galeria Portfolio, foi realizada a abertura da exposição ‘A Cor do Brasil’, resultado do concurso fotográfico que teve início durante a VI Maratona Fotográfica de Curitiba, em novembro de 2011. A mostra é composta de 22 imagens em tamanho 30x45cm. A abertura contou com a presença do homenageado da VI Maratona, o fotógrafo Walter Firmo.  A exposição segue até 16 de julho. A galeria funciona de segunda a sexta-feira das 9h às 20h e sábados das 9h as 13h.

Abaixo a foto que ficou em primeiro lugar, de Marcus Vinícius Borges Oliveira.

Em segundo lugar ficou Alejandro Zambrana, com a foto abaixo.

Em terceiro lugar, a foto de Jorge André Diehl, abaixo.

Eu tive quatro fotos selecionadas para a exposição, que mostro abaixo.

Reserva Extrativista do Extremo Norte, Carrasco Bonito, Tocantins.

Casa ao anoitecer no interior de Campos Lindos, Tocantins.

Menina no interior Campos Lindos, Tocantins.

Área de Proteção Ambiental do Ibirapuitã, Santana do Livramento, Rio Grande do Sul.

Os outros fotógrafos participantes da exposição são:
– Itamar Bastos Crispim
– Marcio Vasconcelos
– Henry Milleo
– Ernani Rodrigo Trankos Cabañas
– Lucas Pontes
– Vinícius Xavier
– João Guilherme Clos
– Alex Joukowski
– Pablo Dario Contreras
– Jean Souza Lopes

O Mundo em Nossas Mãos

Entre os dias 3 e 30 de junho, o Planetário do Rio de Janeiro sediará o projeto “O Mundo em Nossas Mãos”, duas exposições fotográficas de impacto que funcionem como dispositivo imagético para conscientização e divulgação das temáticas relacionadas à Conferência das Nações Unidas para o Desenvolvimento Sustentável. Neste contexto, é necessário explorar o papel da fotografia como construtora de um novo processo de olhar mais imediato para as temáticas e metas do desenvolvimento sustentável.

O projeto é promovido pelo Instituto Humanitare, cuja missão é promover a aproximação entre a sociedade civil e a ONU, e faz parte da programação da “Rio+20 e Você: O Futuro que Queremos no Universo do Desenvolvimento Sustentável”, uma agenda de 58 eventos, entre cúpulas de discussões com a presença de especialistas de renome internacional, encontros, exposições, exibição de filmes, oficinas e atividades de educação e cultura para diferentes tipos de público.

A exposição será constituída por fotógrafos brasileiros reconhecidos que tenham como temáticas: o Brasil, a natureza, o desenvolvimento sustentável e as 17 metas do Desenvolvimento Sustentável. A exposição terá como curadoria a Revista Foto Grafia e será composta de 10 imagens fotográficas de nove fotógrafos brasileiros e um internacional. Serão expostas fotos dos seguintes fotógrafos: Adriana Zehbrauskas, Adriano Gambarini, Celso de Oliveira Silva, Cristina Mittermeier, Érico Hiller, Izan Petterle, Lucas Amorelli, Mauricio Lima, Tiago Santana e Zé Paiva.

Texto do Instituto Humanitare.

Abaixo as minhas fotos que estão expostas.

Vista aérea de lavoura e floresta, Lagoa da Confusão Tocantins.

Lagoa da Confusão, Tocantins.

Lago Rico, Parque Estadual do Cantão, Tocantins.

Árvore derrubada com trator e correntes, Paraíso do Tocantins.

 

Walmor, Riboud e a Maratona

Três exposições interessantes em Florianópolis, para quem reclama da falta de vida cultural na ilha:

“Você que faz versos” é o nome da exposição do artista plástico Walmor Corrêa, ilhéu (florianopolitano) radicado em Porto Alegre. Seu trabalho se caracteriza pelo diálogo entre as ciências naturais e a arte. O primeiro trabalho do Walmor que tive a chance de conhecer eram desenhos (pseudo) científicos de seres mitológicos (sereia, curupira e outros). Fiquei fascinado, pois o artista brincava com os limites entre a arte e a ciência, algo que sempre me interessou e inclusive permeia o meu trabalho pessoal. Depois disso vi a instalação “Biblioteca dos enganos”, na 7a Bienal do Mercosul em 2009, trabalho baseado em suposições equivocadas de um naturalista do século XIX.

“Você que faz versos” de Wamor Corrêa, no Museu Victor Meirelles

“Você que faz versos” de Wamor Corrêa, no Museu Victor Meirelles

“Você que faz versos” de Wamor Corrêa, no Museu Victor Meirelles

Neste trabalho atual, Walmor nos brinda com uma reflexão sobre nossa sociedade produtora de lixo, cenário habitado por ratos alados, deixando espaço para múltiplas leituras do espectador. No mínimo intrigante. Pássaros com cabeça de ratos ou ratos com corpos de aves? Seja como for, enquanto alguns exploram latões de lixo, outros observam tudo empoleirados em galhos metálicos.

No Museu Histórico de Santa Catarina (mais conhecido com Palácio Cruz e Souza) uma grande retrospectiva do mestre Marc Riboud. Um dos mais importantes fotógrafos da famosa agência Magnum, junto com Henri Cartier-Bresson e Robert Capa, Riboud trilhou uma carreira fotojornalística depois de abandonar um emprego como engenheiro (qualquer coincidência é mera casualidade).

Nigéria, 1960. No grande baile da independência, revela-se a elegância ancestral das fêmeas africanas.

Cuba, 1963.

Índia, 1971. Jovem mãe num campo de refugiados em Calcutá.

Holanda, 1994. Pensamentos estranhos em um canal holandês.

Touraine, 2001. Desenhos de pedras e galhos na neve.

Nesta retrospectiva podemos ver várias fases de sua longa carreira de mais de 50 anos de fotografia. É interessante observar que além de suas fotos mais conhecidas (que por isso mesmo não vou mostrar aqui), ele exibe nos últimos anos imagens com uma veia mais poética, talvez para compensar tantos anos de fotografia jornalística e documental. Me decepcionaram as fotos da favela da Maré, no Rio de Janeiro, que além de parecerem amadoras, foram expostas em tamanhos bem menores que as outras e montadas em molduras com quatro imagens, o que desvalorizou-as ainda mais.

Na galeria Pedro Paulo Vecchietti, da Fundação Cultural Franklin Cascaes, está a exposição fotográfica com os vencedores da Maratona Fotográfica 2012, da qual fui um dos jurados, juntamente com os fotógrafos Andréa Eichenberger e Sandro Sampaio, além dos técnicos da Fundação, Sulanger Bavaresco e Sérgio Belozupko. Dos 204 fotógrafos amadores e profissionais que participaram do evento nas modalidades digital e analógica, 25 foram selecionados – sendo três pelo conjunto de imagens e os demais por tema individual.

O desafio do concurso é fotografar em 24 horas 24 temas diferentes, que são divulgados somente no momento da maratona. As dificuldades dos participantes revelaram-se na nossa avaliação dos trabalhos, pois foi muito difícil encontrar fotógrafos que conseguissem cumprir todos os temas e além disso manter um nível de qualidade técnica e estética. O resultado disso foi que na modalidade digital tivemos somente dois premiados pelo conjunto, e na modalidade analógica somente um, quando na verdade haviam três prêmios possíveis em cada modalidade. Interessante num trabalho desses observar-se a grande variedade de linguagens e olhares, as vezes no trabalho de um mesmo fotógrafo.

Prêmio individual na categoria digital – Tema10 – Achados e perdidos – foto de Mitsue Yanai

Prêmio individual na categoria digital – tema 16 “Telas urbanas”, foto de Carolina Rogelin

Prêmio individual na categoria digital – tema 20 “Dando visibilidade”, foto de Sidney Ferreira

2º lugar na categoria digital – tema 1 “Construção coletiva”, foto de Dimitrius Silva

1º Lugar na categoria filme – tema 2 Cuidando da história – foto de Guilherme Becker

Serviço

O que: Você que faz versos – Exposição de Walmor Corrêa
Onde: Museu Victor Meirelles – Rua Victor Meirelles, 59, Centro – Florianópolis
Visitação: de 10 às 18h, de terça a sexta-feira. Até 13 de junho de 2012
Informações: tel. 3222-0692

O que
: Exposição fotográfica Marc Riboud, fotógrafo
Onde: Museu Histórico de Santa Catarina – Palácio Cruz e Sousa (Praça XV de Novembro, 227 – Centro – Florianópolis)
Visitação: de 15/05 a 17/06/2012. De terça a sexta-feira, das 10h às 18h. Aos sábados e domingos, das 10h às 16h.
Informações: (48) 3028-8091
 
O que: 18ª Maratona Fotográfica de Florianópolis – Exposição de Fotos Selecionadas
Onde: Galeria Municipal de Arte Pedro Paulo Vecchietti – Praça 15 de Novembro, nº180 – Centro – 
Visitação: de 21 de maio a 29 de junho – Segunda a sexta-feira, das 10h às 18h
Informações: (48) 3228-6821 / 3324-1415 (Diretoria de Artes)

Todas as exposições tem entrada gratuita.